• Rosalía mezclada con altura con Waves eMotion LV1

    El ingeniero de FOH Brian Hernández (El Guincho, Los Punsetes, Extraperlo) y el ingeniero de monitores Carlos del Valle (Extremoduro, David Bisbal, Kakkmaddafakka, Manolo García) eligieron el mezclador eMotion LV1 de Waves tanto para FOH como para monitores (acompañados de servidores SoundGrid y un arsenal de plugins Waves) para la gira mundial de la cantante, compositora española, Rosalía.

    Reconocida inicialmente por sus modernas interpretaciones de la música flamenca, la estrella española Rosalía ha sido elogiada por personalidades internacionales y ha colaborado con J Balvin, Pharrell Williams y James Blake. Su álbum El Mal Querer fue número uno en las listas de ventas y streaming y es el más escuchado en Spotify España en las primeras 24 horas de su lanzamiento. Rosalía es la primera artista española en tener un triple-número uno durante la misma semana en la lista de ventas de álbumes, en la lista de ventas de streaming de álbumes y en la lista de ventas de singles.

    En 2019, Rosalía es la protagonista de importantes festivales europeos como Primavera Sound en Barcelona, Ceremonia en México y Lollapalooza en Argentina y Chile.

    El ingeniero de FOH Brian Hernandez comenta: "La razón principal para elegir el LV1 fue su tamaño mínimo sin comprometer la calidad del sonido. Estoy utilizando un ordenador Waves Axis One, un SoundGrid Extreme Server C, NETGEAR 108 y una interfaz DiGiGrid IOC para E/S locales y dos controladores Icon Platform M y X con dos pantallas táctiles de 23” LG. Todo esto encaja en dos cajas Pelican. Utilizo un Mac, que se conecta a través de Waves SoundGrid para la grabación y la prueba virtual de sonido. Este es un 'diva pop show', y todo tiene que estar perfecto hasta el último detalle.

    "En la gira la inmensa mayoría del transporte es en avión, y no podíamos permitirnos el lujo de no tener la misma configuración todas las noches, así que parecía ser la mejor opción. Además, teniendo en cuenta la flexibilidad del LV1, basta con ajustar la configuración de E/S y del controlador para satisfacer las demandas específicas del artista y también los requisitos necesarios, ya sea para un gran número de E/S o para un concierto en un club pequeño.

    Sobre el procesamiento de plugins, Hernández añade: "El compresor multibanda Waves C6 y el ecualizador dinámico de banda flotante F6 son absolutamente imprescindibles. Realmente ayudan a obtener un sentido de gama completa de frecuencias añadiendo o quitando frecuencias sólo cuando es necesario, no permanentemente. No sólo con estos plugins, sino en general, la arquitectura LV1 permite las mejores posibilidades de sidechaining, indispensables a la hora de mezclar el espectáculo de Rosalía. El Primary Source Expander (PSE) y el WNS Noise Suppressor son una actualización tremenda que permite que la estética del álbum se traslade realmente a un espectáculo en vivo, ya que podemos tener un escenario mucho más limpio. Rosalía es increíblemente dinámica y puede pasar de una entrega suave a una entrega completa sin que se note ningún tipo de procesamiento. Utilizo PSE primero montando la configuración, dependiendo de la canción, y dos plugins WNS seguidos (como la compresión en serie pero para tratar la atenuación del ruido no deseado). El Renaissance Vox realmente ayuda a situar las voces en el lugar correcto, y tiene una excelente puerta de ruido que ayuda a la limpieza. El X-FDBK es realmente útil para marcar los cortes rápidos que asigno a una tecla asignada por el usuario y engancharla para cuando baje al foso o salga a la pasarela - un ahorro de tiempo muy eficiente y enorme durante la comprobación de sonido/línea".

    Sobre el procesamiento vocal, Hernández comenta, "Lo principal es que Rosalía baila mientras canta durante la mayor parte del espectáculo, y eso lo hace aún más dinámico, por lo que todos los plugins antes mencionados realmente ayudan a mantenerla en el punto dulce de la mezcla, y también usamos un mínimo del plugin Waves Tune Real-Time para ayudar con todos los saltos que hay en la coreografía".

    La configuración del ingeniero de monitores Carlos Del Valle incluye un eMotion LV1, un ordenador Axis One y un SoundGrid Extreme Server C con montaje en rack 2U, dos pantallas táctiles Dell de 24 pulgadas y dos controladores Icon. Del Valle comenta: "En el escenario, utilizamos un DSPRO StageGrid 4000 para Ableton Live, entradas redundantes, palmeros y sintetizadores del escenario, una interfaz de alta frecuencia DiGiGrid IOX para entradas vocales y salidas adicionales, y un DiGiGiGrid MGB (interfaz MADI to SoundGrid) para los envíos/retornos del Auto-Tune en tiempo real. Todas estas entradas de escenario se comparten entre FOH y MONs. Alimentamos un total de 10 sistemas IEM para banda, técnicos y cue, y un subwoofer para el teclista y el Director Musical. Utilizo ocho buses auxiliares para IEMs, dos matrices para Cue y técnicos."

    Y añade: "Nuestro equipo LV1 ha demostrado ser muy flexible y nos ha permitido modificar nuestra configuración de acuerdo con el espacio disponible en el escenario. Podemos tener la superficie de control cerca de los racks IO, o con un simple cable CAT6 podemos moverla junto al patch o el rack IEM en festivales. El hecho de que podamos dar uniformidad a los artistas es crucial, y en esta gira hemos hecho festivales muy grandes y clubes pequeños también. Tuvimos la tranquilidad de tener nuestra propia mezcladora y sesión todo el tiempo.

    Sobre el uso de plugins, Del Valle comenta, "Hay un par de cosas que me resultaría muy difícil resolver sin los plugins de Waves. En primer lugar, la cadena vocal de Rosalía: Está el Abbey Road REDD en la parte superior del canal para los cortes de graves y la ganancia, luego un F6 para el ecualizador fijo de canal, seguido de dos instancias de WNS, una que controla de 100Hz a 750Hz y la otra de 750 a 16Khz. Luego, en otro F6, que cambia con cada memoria para corregir los matices de cada canción, y finalmente en el plugin Tune Real Time para el autotune. Todo esto con cero latencia, lo que es genial para los in-ears! El carácter silencioso de algunas canciones y la gran afluencia de público han hecho que herramientas como la WNS sean absolutamente imprescindibles. Me ayudó a limpiar el canal vocal en una forma en la que otras herramientas fallaron, ya que puedo tener el control de la banda en los casos en los que hay mucho ruido en el escenario o en la sala, o si el público está entrando en el micrófono, puedo reducirlo significativamente. El supresor de ruido WNS es imprescindible. Realmente no sé cómo hicimos pasarelas o escenarios ruidosos sin esto antes. ¡Es un cambio total de juego para los micrófonos vocales!"

    Y añade: "El Waves F6 ha cambiado completamente la forma en que decido la ecualización. Tiendo a usar cambios muy sutiles en el ecualizador con ganancia fija y le doy fuerte sólo cuando es necesario. Utilizo este plugin casi como sustituto por defecto de cualquier otro ecualizador de canal, así que está en la mayoría de mis canales. Otros casos en los que los plugins de Waves son útiles son la compresión paralela incorporada en algunos compresores, como el Compresor/Limitador dbx160, o el F6 con el control 'mix'. Acabo usándolo mucho en batería y grupos de voces. Otra gran herramienta es la entrada de la cadena lateral en las bandas del F6. Me permite enviar la voz a la cadena lateral y controlar los medios de la música cuando la voz está activa, creando un espacio precioso para ella en la mezcla. Cuando necesito un ecualizador de color que realmente le dé carácter a la fuente, me decanto por el ecualizador pasivo RS56 de Abbey Road. Las bandas muy bajas y muy altas en este ecualizador son mágicas. Podría poner cualquier plugin de Waves Abbey Road aquí; son mis emulaciones favoritas. De todas las grandes révers de Waves que suenan bien, me gusta la reverberación Renaissance Reverb porque puedes ponerla en cualquier cosa, y simplemente funciona. El compresor dinámico API 2500 - me encanta. No puedes ser realmente súper transparente cuando golpea, pero si estás buscando carácter, éste es el elegido. Es grandioso. Lo uso en buses y fuentes estéreo todo el tiempo y me encanta la función individual para izquierda y derecha. No sólo para el sonido en directo, sino también para la televisión y aplicaciones corporativas, no hay otra herramienta como el Dugan Automixer, que controla automáticamente las ganancias de múltiples micrófonos en tiempo real. Tenerlo en todos los canales es un lujo".

    Hernández y Del Valle lo resumen: "Lo bueno de las herramientas de Waves es que te ayudan a acercarte mucho más al sonido que el artista produjo en sus grabaciones, ya que han usado muchos de los mismos plugins, o, tienes emulaciones del equipo físico al que tenían acceso en el estudio. Hasta el punto de que el productor del disco pueda incluso darnos presets de reverberación específicos que al artista le gusta escuchar en el estudio. También ayuda a que todo suene más integrado, y se puede hacer un poco de procesamiento sin que se note. Independientemente del concierto en sí, tener plugins de Waves es siempre un mejor punto de partida.